Marek Cecuła - Polskie Projekty Polscy Projektanci

Data

wernisaż: 2 lipca, 18:00 | wystawa 3 lipca - 30 października, 9:00-17:00

punkt C na mapie

Miejsce:

Muzeum Miasta Gdyni
ul. Zawiszy Czarnego 1

Retrospektywna wystawa artysty, która będzie prezentowana w Muzeum Miasta Gdyni od 2 lipca do 30 października 2016 r. ukazać ma fenomen działalności Marka Cecuły, jej wymiar zarówno międzynarodowy, uniwersalny, jak i lokalny, współczesny.

Wystawa „Marek Cecuła – Polskie Projekty Polscy Projektanci” jest trzecią ekspozycją z cyklu dotyczącą polskiego projektowania organizowanym przez Muzeum Miasta Gdyni. Jego wyjątkowość stanowi fakt, że jak do tej pory jest jedynym wydarzeniem w Polsce cyklicznie ukazującym, poprzez monograficzne wystawy, dorobek polskich projektantów. Stawiamy sobie za cel stworzenie atrakcyjnych wystawienniczo ekspozycji o dużym potencjale merytorycznym ukazującym w kompleksowym ujęciu problematykę współczesnego projektowania. Pragniemy „odczarować” i w prosty sposób opowiedzieć o pozornie niedostępnych pojęciach takich jak: wzornictwo przemysłowe, sztuka użytkowa i jej związek ze sztuką konceptualną. Naszą wystawą „Marek Cecuła -  Polskie Projekty Polscy Projektanci” chcemy przybliżyć odbiorcom postać współczesnego projektanta i pokazać jego pracę; „wyrwać” go z pracowni i „oddać głos”, na przekór obiegowej opinii o hermetyczności i zamknięciu tego „dizajnerskiego” świata. W naszym cyklu pragniemy prezentować twórców różnych generacji, po to, by pokazać i uświadomić szerokiemu gronu odbiorców, że dobry, przemyślany projekt jest czymś ponadczasowym, uniwersalnym i stanowi ogromną wartość naszego dziedzictwa kulturowego.

Na wystawie pokażemy różne etapy drogi twórczej Marka Cecuły, uznanego na świecie artysty, ceramika, projektanta przemysłowego, pedagoga, wykładowcy i kuratora. Zaprezentujemy ceramikę, użytkową i artystyczną, która jest dla Marka Cecuły medium umożliwiającym komentowanie rzeczywistości. Według niego najciekawsze rzeczy dzieją się pomiędzy sztuką a wzornictwem. Sama zmiana kontekstu codziennych przedmiotów tworzy nowe wartości, nadaje im nowe znaczenia. Prace Cecuły prowokują odbiorcę i mobilizują go do poszukiwania odpowiedzi na pytanie: czy dizajn może być sztuką? Pokazują, że granica między sztuką a dizajnem, między pojęciami użytkowości a estetyki są płynne i niejednoznaczne. Wskazują również w jaki sposób ich odkrywanie może być inspirujące dla odbiorców.

Retrospektywna wystawa artysty w Muzeum Miasta Gdyni ukazać ma fenomen działalności Marka Cecuły, jej wymiar zarówno międzynarodowy, uniwersalny, jak i lokalny, współczesny.

Wystawie towarzyszy katalog.

Projekt dofinansowany przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Prowadzący:

  • Absolwentka Instytutu Historii Sztuki Uniwersytetu Warszawskiego. Kustosz w Ośrodku Wzornictwa Nowoczesnego Muzeum Narodowego w Warszawie. Zajmuje się ceramiką, meblarstwem i architekturą wnętrz okresu międzywojennego oraz lat 1945-1968. Autorka wystawy monograficznej Spółdzielnia Artystów „Ład”, współautorka wielu innych ekspozycji prezentujących polskie wzornictwo, m.in. przełomowej i cieszącej się ogromną popularnością wystawy Chcemy być nowocześni. Polski design 1955-1968.

    pełne bio

  • Absolwentka Instytutu Historii Sztuki na Uniwersytecie Gdańskim i Muzealniczych Studiów Kuratorskich w zakresie sztuki współczesnej na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie. Pracuje Dziale Sztuki Muzeum Miasta Gdyni, gdzie zajmuje się szeroko pojętym projektowaniem. Ma w swym dorobku organizację wystaw, czynny udział w konferencjach naukowych dotyczących m.in. historii mody i dizajnu, artykuły naukowe. Nałogowo odwiedza muzea w poszukiwaniu piękna przedmiotów codziennego użytku.

    pełne bio

  • Uznany na świecie artysta, ceramik, projektant , pedagog, wykładowca i kurator. Urodził się 23 kwietnia 1944 roku w Częstochowie w zasymilowanej rodzinie żydowskiej. Do 16 roku życia mieszkał w Kielcach, gdzie uczęszczał do liceum plastycznego i w nim po raz pierwszy zetknął się z ceramiką artystyczną. Ceramiczną pasję rozwijał w Izraelu na kursach prowadzonych przez uznane ceramiczki, m.in. Gdulę Ogen i Jean Mayers. Po dwunastu latach przeniósł się do Brazylii, gdzie prowadził studio przy fabryce Schmidt Porcelain, by w 1976 osiąść w Nowym Jorku. Tam założył studio Modus Design oraz galerię Contemporary Porcelain. W latach 1985 - 2004 był dziekanem Wydziału Ceramiki w Parsons School of Design w Nowym Jorku, 2004 -2010 – profesorem gościnnym w National Academy of the Arts w Bergen. W 2012 roku otworzył Design Centrum Kielce, a rok później Ćmielów Design Studio. Jest profesorem w Royal College of Art w Londynie.

    pełne bio